Centros culturais de São Paulo e do Rio de Janeiro recebem uma safra de exposições focadas na história da música através de experiências sensoriais. Com diferentes propostas, as mostras apostam em salas imersivas com projeções tridimensionais, áudios explicativos, documentários e fones de ouvido para conduzir seu roteiro.
Quem visitar os espaços encontrará uma enorme variedade de objetos biográficos originais retirados de coleções públicas e privadas. O público poderá ver de perto relíquias que abrangem figurinos de palco emblemáticos, joias e adereços pessoais marcantes, manuscritos de canções, cartas afetivas, câmeras analógicas antigas e instrumentos musicais raros. Abaixo, mapeamos seis exposições indispensáveis para acompanhar de perto esse circuito no Brasil.
1. Música Artesanal
Após passar por uma reforma que ampliou a acessibilidade de seu edifício, o Museu A CASA do Objeto Brasileiro reabre suas portas com a exposição “Música Artesanal”, sob a curadoria do pianista e compositor Benjamim Taubkin. A mostra fala sobre os processos artesanais, os territórios e as técnicas envolvidas na construção de instrumentos musicais no país a partir de quatro instrumentos que desenham a musicalidade brasileira: a viola caipira, a rabeca, o pífano e o atabaque.
O grande destaque histórico fica por conta de cinco peças históricas coletadas durante a emblemática Missão de Pesquisas Folclóricas de 1938, idealizada por Mário de Andrade. Além de fotografias históricas de nomes como Marcel Gautherot e Miriam Bisilliat, a mostra foca no trabalho de mestres luthiers contemporâneos — Adam Bahrami, Alexandre Rodrigues, Régis Bonilha e Luiz Poeira —, que também comandarão vivências e oficinas gratuitas abertas ao público ao longo dos meses de julho, agosto e setembro.
Onde: Museu A CASA do Objeto Brasileiro (São Paulo – SP)/Quando: Até 18 de outubro de 2026/Entrada: Gratuita, sem a necessidade de retirar ingresso.
2. Ney Matogrosso: Eu Prefiro Ser
Celebrando o legado e o impacto cultural de um dos artistas mais transformadores do país, que completa 85 anos, a exposição inédita “Eu Prefiro Ser” afasta-se de estruturas lineares cronológicas. A mostra adota o instinto libertário e transgressor de Ney Matogrosso como fio condutor para investigar suas contribuições na luta contra o autoritarismo e a normatividade desde a década de 1970.
Com curadoria de Bernardo Mosqueira, Matheus Morani e Pablo León de la Barra, a montagem coloca objetos e registros do acervo pessoal e afetivo do cantor em diálogo direto com produções contemporâneas comissionadas — ou seja, pinturas, esculturas e vídeos inéditos feitos sob encomenda por mais de quarenta criadores atuais para reinterpretar sua estética. Entre os homenageados que assinam essas leituras temáticas estão José Leonilson, Tunga e Érika Verzutti, além de dois stills raros cedidos pela Fundação Keith Haring que flagram o pintor norte-americano pintando o retrato de Ney em 1983.
Onde: Solar (Rua do Senado 48, Centro – Rio de Janeiro – RJ)/Quando: De quarta a sábado, das 10h às 18h (em cartaz até 17 de outubro de 2026)/Entrada: Gratuita, sem a necessidade de retirar ingresso.
3. Ofício: Luz: Lita Cerqueira: Direito de Olhar
A história da cultura e da música popular brasileira ganha novos contornos sob as lentes e a sensibilidade da fotógrafa baiana Lita Cerqueira. Com mais de cinco décadas de uma trajetória autodidata e marcada pela autonomia criativa, a mostra individual ocupa o Sesc Pompeia.
O visitante terá acesso a 47 imagens ampliadas em dimensões inéditas, além de negativos manuscritos, cromos e câmeras antigas de seu acervo pessoal. O percurso traz registros íntimos de convivência com divindades do nosso cancioneiro, como Gal Costa, Caetano Veloso e Gilberto Gil, além de relíquias em Super 8 da década de 1970 que retratam um show de Clementina de Jesus.
Onde: Sesc Pompeia – Oficinas de Criatividade (Rua Clélia, 93 – Água Branca, São Paulo – SP)/Quando: De terça a sexta, das 10h às 21h; sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h (em cartaz de 22 de abril a 13 de setembro de 2026)/Entrada: Gratuita,, sem a necessidade de retirar ingresso.
4. Com Amor, Alcione
Após o sucesso de público e crítica em sua passagem pelo Maranhão, a exposição Com Amor, Alcione desembarca na capital paulista para ocupar o Museu das Favelas. A mostra celebra mais de cinco décadas de estrada de uma das vozes mais emblemáticas do samba, trazendo uma ala inédita dedicada às populações migrantes nordestinas.
A exposição exibe um acervo com mais de 650 peças individuais saídas diretamente do baú pessoal da artista. O público poderá ver de perto figurinos históricos repletos de brilho, troféus, gravações em vídeo e fotografias raras, organizados por eixos temáticos que investigam a sua relação com a espiritualidade, laços familiares e escolas de samba, além de depoimentos de nomes como Leci Brandão e Nei Lopes.
Onde: Museu das Favelas (Largo Páteo do Colégio, 148, Centro Histórico – São Paulo – SP) / Quando: De terça a domingo, das 10h às 17h (em cartãz de 10 de julho a 6 de dezembro de 2026)/ Entrada: Gratuita, sem a necessidade de retirar ingresso.
5. Janis
Para quem deseja cruzar as fronteiras nacionais e mergulhar na história do rock mundial, o MIS apresenta uma grande homenagem à potência, crueza e vulnerabilidade de Janis Joplin. Com curadoria assinada pelo diretor-geral da instituição, André Sturm, a mostra resgata pela primeira vez no país a intimidade e a força da lendária cantora norte-americana.
Quem visitar o museu irá conferir um acervo inédito com mais de 300 itens raros cedidos pela família da artista de Los Angeles. A seleção reúne figurinos de palco marcantes, os óculos clássicos, adereços pessoais e cartas afetivas escritas para seus familiares, além de uma sala totalmente dedicada a documentar a sua calorosa passagem pelo Rio de Janeiro durante o Carnaval de 1970. A Noize já esteve por lá e te conta o que esperar.
Onde: Museu da Imagem e do Som – MIS (Avenida Europa, 158, Jardim Europa – São Paulo – SP)/Quando: Terças a sextas, das 10h às 19h; sábados, das 10h às 20h; domingos e feriados, das 10h às 18h (em cartaz de 16 de abril a 5 de julho de 2026)/Entrada: Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia), com entrada gratuita às terças-feiras mediante retirada na bilheteria física.
6. Elifas Andreato — Além da Moldura
Celebrando os 80 anos que o artista completaria neste 2026, a CAIXA Cultural São Paulo recebe a mostra “Elifas Andreato — Além da Moldura”, dedicada a um dos maiores nomes das artes gráficas do país. Sob a curadoria de Batman Zavareze, o projeto propõe uma experiência sensorial não linear para revelar o compromisso político e a força narrativa do criador paranaense que uniu música, teatro, imprensa e cultura popular.
O público irá encontrar as icônicas capas de discos assinadas por Elifas para pilares da MPB — como Elis Regina, Chico Buarque e Tim Maia —, além de cartazes de teatro, peças de resistência contra a ditadura militar e uma sala audiovisual onde o próprio artista relata seus processos de criação analógicos.
Onde: CAIXA Cultural São Paulo (Praça da Sé, 111 — Centro, São Paulo – SP)/Quando: Terça a domingo, das 9h às 18h (em cartaz de 27 de junho a 20 de setembro de 2026)/Entrada: Gratuita